Шаблон:Крымов Тема статьи: денежная оценка работ И.К. Айвазовского в XXI веке, легенда о «самом дорогом русском художнике», наброски об адекватности сравнений по результатам аукционов.
Во-первых, И.К. — это конечно наше всё, но граница между Киммерийской школой живописи и Верещагиным с Шишкиным - никак не государственная и не цивилизационная. А потому неуёмная крымская гордость за И.К. будет лишь застилать глаза.
Во-вторых, кроме художников старой школы существует и искусство XX века. Относительно него вопросы «чей художник?»: русский/французский/американский поднимаются в массовом порядке, а потому рейтинговые места в списке русских художников могут сильно меняться в зависимости от критериев составления списка.
Кто же самый дорогой?[]
Шаблон:Цитата
- 1-е место. Казимир Малевич — 60 млн. долларов («Супрематическая композиция». 1916.)
- 2-е место. Василий Кандинский — 22,9 млн. долларов
- и так далее («современное»[1] искусство далее мы пропускаем)
- 6-е место. Николай Фешин — 6,95 млн. фунтов («Маленький ковбой». 1940)[2]
- 7-е место. Илья Репин — 4, 52 млн. фунтов («Парижское кафе». 1875; продана в 2011 на Christie's)
- 8. Василий Поленов
- 9. Константин Сомов
- 11. Борис Кустодиев
- 12. Александр Яковлев
- 14. Иван Айвазовский — 2,7 млн. фунтов («Американские суда у скалы Гибралтара». 1873; продана в 2007 на Christie's)
- Из оставшихся 19 картин на мой вкус 13 могут быть сопоставлены со старыми мастерами (а значит и в ценовом отношении должны с ними состязаться), а 6 относятся к «современному» искусству.
Как же Айвазовский стал первым?[]
Во-первых, часть картин продана после 2007 года (когда поставлен рекорд Айвазовского). Во-вторых, принадлежность некоторых художников к русской живописи могла быть поставлена под сомнение.
- Малевич - продан в 2008
- Кандинский - 1990, но русский ли живописец? (вопрос о худ.среде, где формировался талант, а не об этничности)
- Явленский - продан в 2008
- Шагал - 1990, но русский ли?
- Гончарова - 2010
- Фешин - 2010
- Репин - 2011
- Поленов - 2011
- Сомов - 2007!!! (картина 1927 года, но для обывательского взгляда картина обязана находится в одном ряду со старыми мастерами)
- Кабаков - 1998. Может быть под соусом, что это вообще не живопись.
- Кустодиев - 2009
- Яковлев - 2007 (картина 1928 года; см. примечание к Сомову)
- Баранов-Россине - 2008
- И наконец И.К.Айвазовский
Итого, чтобы сделать Айвазовского первым хотя бы на 4 года (до торгов 2011 года, выведших Репина и Поленова наверх), нужно городить немыслимо сложную конструкцию, отсекающую жанры совсем не враждебные романтическому оптимизму Айвазовского от соревнования (речь о «импрессионизме» Сомова и «лощенном оптимистическом портрете» работы Яковлева). Можно, провести всех по временному цензу (работы Сомова, Яковлева и Кустодиева, написаны после 1900 года) - но это такая условность.
Айвазовского часто выделяют как художника-академиста, но это уже вообще нечто! Что с того что при соревновании с Брюловым Айвазовским выиграет, если не будут учтены ни передвижники, ни Верещагин, ни многие и многие достойные.
Стоило бы напомнить, что сам Иван Константинович сторонился формальных объединений в искусстве, и предпочитал не относить себя ни к каким стилям и группам.
Положение до торгов 2007 года[]
- До торгов 2007 года самой дорогой Айвазовского была картина «Варяги на Днепре», проданная в 2006 году
- Ещё ранее — «Исаакиевский собор в морозный день», проданная в 2004 году
Картины Айвазовского в списке самых дорогих картин[]
(заявлен как ТОП-100, присутствуют 95 картин)
- 28 место (при расширенном критерии списка). Американский торговый флот за Гибралтарской скалой[3]
- 47 место. Варяги на Днепре[4]
- 49 место. Вид Константинополя
- 59 место. Исаакиевский собор в морозный день
- 69 место. Константинополь на заре
- 75 место. Девятый вал (о каком роде копии идёт речь не уточняяется)
- 76 место. Кораблекрушение
- 78 место. Рыбачья лодка и русский торговый бриг на якоре
- 82 место. Гора Арарат
- 95 место. Уцелевшие
Корректировки. Из списка следует вычесть 6 картин Марка Ротко, сформировавшегося как личность, а уж тем более как художник в США. (все они в самом начале списка). Т.е. место Американского торгового флота, как минимум 22-е, а не 28-е.
Если же говорить о живописи в привычном (обычному человеку) понимании, то место самой дорогой работы Айвазовского в этом рейтинге вообще 4-е (после вышеупомянутых Сомова, Яковлева и Кустодиева).
Если говорить о живописи вообще (но с некоторым налётом личного снобизма), то убрав бестолкового Малевича, но оставив теоретика Кандинского и уж тем более весьма осмысленного Шагала получим 20-е рейтинговое место самой дорогой картины Айвазовского к исходу первого десятилетия нового века (т.е. на 2010 год - до торгов по Репину и Поленову)
Самые дорогие картины русских художников (на сер. апреля 2007 года)[]
Самые дорогие картины русских художников: Константин Сомов «Русская пастораль» (1922 г.) — $5,2 млн., Илья Машков «Натюрморт с цветами» (1912 г.) — $3,4 млн., Иван Айвазовский «Варяги на Днепре» (1876 г.) — $3,3 млн., Иван Айвазовский «Вид Константинополя» (1852 г.) — $3,15 млн., Борис Кустодиев «Одалиска» (1919 г.) — $2,9 млн., Николай Рерих «Лао-Цзы» (1924 г.) — $2,2 млн., Константин Сомов «Пьеро и дама» (1923 г.) — $2,3 млн., Иван Айвазовский «Исакиевский собор в морозный день» (1891 г.) — $2,1 млн.[5]
«Русская пастораль» продана в 2006 году, а «Натюрморт с цветами» в 2005 году, таким образом, на первое место картина Айвазовского в промежутке 2005-2007 не выходит. Но зато картина «Исакиевский собор в морозный день», проданная в 2004 году, должна лидировать с 2004 года до 2005 (когда были проданы («Натюрморт с цветами», «Одалиска», «Пьеро и дама»).
Более того, мы делаем вывод: с 2004 по 2005 год картина Айвазовского «Исакиевский собор в морозный день» была самой дорогой картиной русской живописи.
И ещё раз 2004 год[]
Шаблон:Цитата
Работа Хаима Сутина никакой проблемы не составляет, 20-летним парнем он уехал из родного еврейского местечка под Минском в Париж, благодаря чему и стал художником. С Кандинским придётся включать эстетический критерий. Василий Кандинский — видный теоретик искусства, да и его «Гора Дюна» на фоне художников-младокиммерийцев (Богаевского, Волошина) — достойное пейзажное произведение (может кому покажется, что не лучше Богаевского, но и не хуже). Вывод - нужен (нужен ли?) дополнительный критерий, а им может быть эмиграция, субъективное отнесение к «классике»/«не классике», государственная идентичность (Иван Константинович тоже не тамбовский помещик, но его цивилизационный выбор вполне очевидно не французский, османский или какой-нибудь палестинский).
Итак, наши друзи з ру-Википедии сообщают:
Шаблон:Начало цитатыВаси́лий Васи́льевич Канди́нский (4 (16) декабря 1866, Москва — 13 декабря 1944, Нёйи-сюр-Сен, Франция) — русский живописец, график и теоретик изобразительного искусства, один из основоположников абстракционизма.
Родился в Москве, получил основное музыкальное и художественное образование в Одессе, когда семья переехала туда в 1871 году. Блестяще окончил Юридический факультет Московского государственного университета. В 1896 знаменитый Дерптский университет в Тарту предлагает место профессора, но Кандинский отказывается. В 1896 году он переезжает в Мюнхен, где знакомится с немецкими экспрессионистами. После начала Первой мировой войны возвращается в Москву, но, не согласный с отношением к искусству в Советской России, в 1921 году вновь уезжает в Германию. С 1939 года - во Франции.
Кандинский происходил из семьи нерчинских купцов, потомков каторжан. Его прабабушка была тунгусской княжной Гантимуровой, а отец был представителем древнего забайкальского (Кяхта) рода Кандинских, выводящих себя из фамилии князей мансийского Кондинского княжества.Шаблон:Конец цитаты
Работа создана в эмигрантский период, человеком самых что ни на есть российских кровей (аж коренные народы Сибири в предках ходят), сформировавшимся как личность (и начавшим кое-что писать как художник) в России. И что теперь он не ровня Айвазовскому? Да, И.К. со временем перестал писать картины за границей, путешествуя ради впечатлений, а работая в Феодосии. Но когда это произошло и было ли это абсолютом?
Выходит ни кровью (будь она не ладна), ни связанностью с Отечеством, ни преимущественным местом творчества Кандинский «не хуже» Айвазовского. Что ж остаётся, обличить его как «холстомаза», просто на основе не классического стиля картины «Гора Дюна» и того что другие его известные работы «ну вообще не классика»? Но тогда туда же последует, разжигаемая нашей феодосийской художественной общественностью звезда Богаевского, да и Максимилиан Александрович, вероятно, тоже. Глупо? — Глупо.
Работает лишь один, но стенокаменный приём: разделить номинацию на «до 1900 года» и «после...».
Работы Айвазовского как объект инвестирования[]
Ситуация весной 2004 года.
В список рекордсменов по аукционным оборотам вошли пять художников российского происхождения: Хаим Сутин, Василий Кандинский, Николай де Сталь, Иван Айвазовский и Сергей Поляков.
Работы Ивана Айвазовского, рекордсмена русских торгов, на аукционах в 2004 году собрали 6,7 миллиона долларов. С этим результатом он занял 77-е место [по годовому обороту; среди наших живописцев - это 3-е место, после Сутина и Кандинского]. Было продано 26 работ (на 4 меньше, чем годом ранее). Математической результат Айвазовского еще долго будет вне конкуренции среди «наших»: те, кто вложил 100 долларов в его работы в 1997 году, условно получили рост этой суммы до 462 долларов. Правда, за прошлый год ценовой индекс Айвазовского вырос умеренно — всего на 11 %.[6]
Ситуация весной 2007 года.
Возвращаясь к результатам классического антикварного направления русских торгов (все-таки послевоенное искусство — это пока лишь «приправа» к основному блюду, и только на Sotheby’s) можно констатировать соответствие цен экспертным ожиданиям в целом. Уж точно все прошло без такой нервозности, с которой проходили торги еще два-три года назад. Результаты в этот раз часто не выходили за рамки эстимейтов, что свидетельствует о вступлении рынка в фазу зрелости, о том, что покупатели проявляют все большую разборчивость, а цены на основные направления достигли уровня, требующего взвешенных решений. И пусть зарубежные устроители больше не удивляются, что русские неожиданно стали плохо покупать марины Ивана Айвазовского и не готовы идти стенка на стенку за право обладания «Стеной Соломона» [Верещагина]. Так и должно быть. Когда счет идет на миллионы, покупатели требуют безусловно шедеврального качества русского искусства. Тем более что такие бюджеты уже позволяют уверенно входить в рынок, скажем, импрессионистов первой величины.[7]
Перегреваем рынок, перегреваем....[]
Рекомендуем к прочтению полностью статью Егора Молчанова «Русское искусство: мысли о кризисе»[8]. Ниже приводятся цитаты, касающиеся Айвазовского:
Шаблон:Начало цитатыПрежде всего поговорим о художнике, который стабильно на каждом аукционе приносит в «копилку» русского искусства несколько миллионов долларов. Речь, конечно же, идет об Иване Айвазовском (1817–1890), работы которого скупаются так, как будто каждые торги — последние. Только аукционы 21 апреля и 19 мая увеличили общую сумму, заплаченную за картины Айвазовского, на 6 миллионов долларов, причем все работы без исключения уходили намного выше верхних эстимейтов.
Если год назад покупатели отдавали предпочтение основной теме мариниста — кораблекрушениям, бушующему и спокойному морю, то теперь скупаются все произведения, лишь бы под ними стояла подпись Айвазовский. Например, работа «Закат над кукурузными полями» ушла в два раза выше нижнего эстимейта, за 276,8 тысяч фунтов, или 550 тысяч долларов.Шаблон:Конец цитаты
Далее излагается следующее: работа может быть подделкой; неморские работы Айвазовского переоценены; маленькие полотна («Рассвет») не должны стоить 45 тысяч долларов.
Шаблон:Начало цитатыПо данным аналитического ресурса artprice.com, 100 евро, вложенные в работы Айвазовского в 1997 году, к маю 2007 года превратились бы условно в 529 евро.
На практике это выглядит так. 29 апреля 1999 года на аукционе Sotheby’s картина Айвазовского «Сан Джорджио Маджоре, Венеция» была продана за 89,5 тысяч фунтов. Через 6 лет, 21 апреля 2005 года на аналогичном аукционе она была выставлена за 100–150 тысяч фунтов, и торги закончились на сумме 344 тысячи фунтов.Шаблон:Конец цитаты
Далее излагается следующее: гиперспрос на Айвазовского поднимать муть со дна: отыскиваются или создаются подделки, продаются и покупаются любые (в т.ч. слабые) работы, что портит как рынок работ Айвазовского, так и рынок живописи вообще.
Далее в статье распекается сделка по картине Коровина «Гурзуф летом», проданной в 12 раз выше верхнего эстимейта, почти за 2 млн долларов. Наверное, следует согласиться с невыдающестью этой работы на фоне других, но поискать мотивы такого завышения цены. Дело явно не в инвестиционном вложении, а в желании обладать произведением по личным мотивам. Патриотическим/настольгическим - не так важно. Важно, что крымские и околокрымские темы волнуют покупателей живописи. Плохо если это приведёт (или привело - а мы не знаем) к краху цен на «патриотическую живопись». Значительная переоценка слабых работ им силы не прибавит, а вот испортить репутацию художникам (сколь бы бронзовыми они не были) может.
И, наконец, сопоставления[]
Данные по аукционному обороту русских художников имеются за 2004, 2008 и 2011 годы. На ряду из трёх лет, можно сравнивать только художников, попавших в ТОП-100 (т.к. лимитируют данные 2004 года). Между 2008 и 2011-м можно провести более точные сопоставления.
Среди русских художников, вошедших в мировой ТОП-100 по аукционному обороту в 2004 году (а таковых было 5) Айвазовский имел долю в 16% (6,7 млн $). Cреди этого же списка (некоторые спустились ниже 100-й позиции) и «новичков» ТОП-100 — всего 7 художников — в 2008 году доля Айвазовского составила 18% (26,5 млн $). В 2011 году из 6 художников (состав 2004 года, плюс Явленский, прошедший аккурат ниже сотни в 2004 году и попавший в неё в 2008 и 2011 гг.) аукционный оборот работ И.К.Айвазовского составил всего 10% (8,6 млн $).
Сравнение результатов аукционных торгов 2011-го года, с рекордными для художников продажами их картин (через аукционы, без учёта инфляции).
Репин, Поленов и Верещагин в 2011 году поставили новые рекорды, причём Репин и Поленов задали очень высокую планку (продавались картины музейного качества), и их рекорд вряд ли будет побит в ближайшие годы кем-либо из авторов классической русской живописи.
Место в ТОП-500 | Художник | Самая дорогая, проданная в 2011 году, картина, млн $ |
в сравнении с рекордом продаж художника |
---|---|---|---|
193 | Илья Репин | 6.6 | 100% |
177 | Василий Поленов | 5.6 | 100% |
172 | Василий Верещагин | 3.3 | 100% |
85 | Алексей Явленский | 10.0 | 74% |
295 | Борис Кустодиев | 2.6 | 64% |
147 | Наталия Гончарова | 5.6 | 62% |
497 | Иван Шишкин | 1.6 | 60% |
320 | Николай Рерих | 1.2 | 48% |
75 | Василий Кандинский | 7.9 | 39% |
17 | Марк Шагал | 4.8 | 33% |
329 | Константин Коровин | 0.7 | 33% |
200 | Иван Айвазовский | 1.2 | 31% |
356 | Николай Фешин | 2.9 | 29% |
477 | Александр Яковлев | 1.2 | 29% |
При сравнении доли аукционного оборота Айвазовского среди русских художников (в самом расширительном понимании), попавших в мировой ТОП-500 по аукционному обороту и в 2008 и в 2011 году, отмечаем, что из 23 художников — доля Айвазовского в 2008 году составляла 7%, а в 2011 году - лишь 3%. Это самое крупное падание доли в продажах среди всех 23 художников (на 4 процентных пункта), одновременно существенно выросла доля не только Шагала (на 9 процентных пунктов) и Николя де Сталь (на 4 проц.пункта), но и Поленова (на 3 процентных пункта).
В классической живописи произошло разрушение безраздельного господства И.К. Айвазовского на аукционах, его статус как самого дорогого и продаваемого русского художника-классика оспорен целым рядом художников первой величины. И есть все основания полагать, что это тенденция продолжится, пока на рынке не появится работа Айвазовского очень высокого уровня (не просто музейного, но сопоставимого по значимости с главными работами мастера).
Средняя цена картины[]
Под ценой понимается средняя цена произведения художника (обычно картины), при исключении самой дорогой проданной в конкретном году картины из расчёта. Позволяет оценить сколько «обычно» (в пределах исследуемого года) платили за картины, которые мы не увидим в рейтинге самых дорогих картин русской живописи. Продажа одной очень хорошей картины, может вывести художника, чьё обращающееся на рынке творчество - сплошь наброски, эскизы и черновики, на невероятные высоты. Такой метод подсчёта позволяет исключить случайно появившиеся в продаже шедевры, и посмотреть на всё остальное. Данные - итог за 2011 год.
№ | Художник | Цена в тыс. дол. |
---|---|---|
1 | Марк Ротко | 2088 |
2 | Василий Верещагин | 773 |
3 | Николя де Сталь | 396 |
4 | Василий Поленов | 338 |
5 | Генрих Семирадский | 300 |
6 | Тамара де Лемпицка | 284 |
7 | Хаим Сутин | 246 |
8 | Алексей Явленский | 206 |
9 | Николай Рерих | 194 |
10 | Аршил Горки | 173 |
11 | Борис Кустодиев | 166 |
12 | Иван Айвазовский | 164 |
13 | Борис Григорьев | 121 |
14 | Петр Кончаловский | 120 |
15 | Василий Кандинский | 120 |
16 | Иван Шишкин | 96 |
17 | Илья Репин | 91 |
18 | Наталия Гончарова | 74 |
19 | Илья Кабаков | 68 |
20 | Николай Фешин | 66 |
21 | Жак Липшиц | 47 |
22 | Константин Коровин | 45 |
23 | Марк Шагал | 45 |
24 | Александр Архипенко | 39 |
25 | Серж Полякофф | 36 |
26 | Моисей Кислинг | 31 |
27 | Александр Яковлев | 20 |
28 | Александр Бенуа | 16 |
29 | Андре Ланской | 14 |
Расчёт по всем картинам, проданным в конкретный год.
Художник | Средняя цена в 2004 году | Средняя цена в 2011 году | Рост средней цены за период |
---|---|---|---|
Хаим Сутин | 882 | 319 | -64% |
Иван Айвазовский | 258 | 187 | -27% |
Николай де Сталь | 200 | 692 | 246% |
Василий Кандинский | 154 | 177 | 14% |
Серж Поляков | 43 | 42 | -4% |
О рынке русского искусства вообще[]
За последние пятнадцать лет [1989-2004] в торговле русским антиквариатом, и прежде всего живописью, за пределами России, и в меньшей степени в самой России, произошли существенные изменения - как качественного, так и количественного характера, заложившие основы формирующегося мирового рынка русского искусства. Одним из показателей этих изменений является выход торговли русским искусством за рамки икон, Фаберже и авангарда, являвшихся практически исключительными "представителями" России на международном аукционном (или, как его еще называют, "открытом") рынке в 70-80-е годы прошлого века. Русская школа живописи - от Ф.Рокотова до А.Зверева - определяет сегодня лицо этого рынка, ориентирующегося из европейских столиц на российского покупателя. Изменение профиля этого покупателя - из преимущественно западного в преимущественно русского - сыграло и продолжает во все возрастающей степени играть определяющую роль в процессе становления рынка русского искусства на Западе. Джоанна Викери, директор русского отдела Сотбис, когда ее попросили сравнить состояние рынка русского искусства в 2004 г. и в 1994 г., сказала: "Основное различие заключается в составе покупателей. 10 лет назад это были преимущественно американцы, европейцы и русские эмигранты. Сейчас на аукционном рынке доминируют покупатели из Москвы - так называемые новые русские, которых прежде всего интересует русская живопись. И в этом секторе цены росли гораздо более высокими темпами, чем в секторе икон или декоративно-прикладного искусства".[9]
В пересказе. Русская классическая и «полуклассическая» живопись стала продаваться за большие деньги, потому что на западный рынок пришли русские покупатели (преимущественно из РФ и с нефтедолларами). Их вкус (или «не вкус»), патриотизм и ностальгические переживания (об образах российской истории, некоторых землях и местах) определяют темпы роста цен на конкретных художников. Важна также способность рынка поставлять картины на продажу, что зависит как от прижизненной плодовитости художника, так и от степени концентрации его наследия государственными музеями. Чем больше картин написано, и чем больше из них находятся в частных руках, тем больше рынок способен предложить покупателям на аукционах.
Айвазовский подошёл идеально. Именно с него начался бум продаж «классической» русской живописи. Условно «наши» художники XX века, давно и хорошо известные на Западе, росли в это же время, но благодаря совсем другим деньгам и причинам. Рос рынок «современного» искусства - росла и «русская» его часть. Росла благодаря американским и европейским покупателям.
Лишь совсем недавно, русские (которые «нефтерусские») осознали свою сопричастность к «современному» искусству, созданному эмигрантами из Российской империи. Это не следует считать бездушным признанием инвестиционной эффективности Кандинского/Шагала/и т.д., но и преувеличивать патриотические мотивы тоже не стоит.
Расширение списка классических русских художников, продаваемых много и за большие деньги — не укор И.К. Айвазовскому или даже рынку его полотен, а нормальная дифференциация вкуса коллекционеров, поиск новых тем и сюжетов (речь о личном владении картинами, несущими определённые идеи, отличные от военно-морских и пейзажно-маринистических; идеи не менее патриотические или эстетические)
Тенденции 2011 года[]
Место в ТОП-500 | Художник | Аукционный оборот | Самая дорогая картина в 2011 году[10] |
Самая дорогая картина до 2010 года вкл.[11] |
Отношение рекорда 2011 года к предыдущим рекордам |
Доля самой дорогой картины в аукционном обороте |
---|---|---|---|---|---|---|
193 | Илья Репин | 8.94 | 6.6 | 1.9 | 343% | 73% |
95 | Тамара де Лемпицка | 18 | 7.5 | 5.4 | 139% | 42% |
172 | Василий Верещагин | 10.25 | 3.3 | 3.6 | 91% | 32% |
389 | Петр Кончаловский | 3.73 | 1.2 | 1.5 | 82% | 32% |
363 | Борис Григорьев | 4 | 1.1 | 1.9 | 59% | 28% |
85 | Алексей Явленский | 20.3 | 10.0 | 18.7 | 54% | 49% |
147 | Наталия Гончарова | 12.1 | 5.6 | 10.9 | 52% | 47% |
497 | Иван Шишкин | 2.75 | 1.6 | 3.2 | 50% | 58% |
295 | Борис Кустодиев | 5.26 | 2.6 | 5.7 | 45% | 49% |
34 | Марк Ротко | 46.7 | 30.0 | 72.8 | 41% | 64% |
329 | Константин Коровин | 4.58 | 0.7 | 1.9 | 37% | 15% |
380 | Илья Кабаков | 3.87 | 2.1 | 5.8 | 36% | 54% |
75 | Василий Кандинский | 24.38 | 7.9 | 23.3 | 34% | 32% |
320 | Николай Рерих | 4.7 | 1.2 | 3.6 | 33% | 26% |
17 | Марк Шагал | 72.8 | 4.8 | 14.9 | 32% | 7% |
200 | Иван Айвазовский | 8.6 | 1.2 | 5.4 | 22% | 14% |
477 | Александр Яковлев | 2.9 | 1.2 | 5.6 | 20% | 40% |
245 | Хаим Сутин | 6.37 | 1.7 | 17.2 | 10% | 27% |
96 | Николя де Сталь | 18 | 8.1 | не признали за русского | 45% | |
177 | Василий Поленов | 10 | 5.6 | рекорд в 2011 году | 56% | |
356 | Николай Фешин | 4.16 | 2.9 | не признали за русского | 21%[12] | 70% |
460 | Генрих Семирадский | 3 | 1.8 | объём трогов создан одной картиной | 60% | |
417 | Александр Архипенко | 3.47 | 1.5 | скульптор и художник, возможно, самые дорогие произведения — скульптуры (т.е. неформат) | 43% | |
203 | Серж Полякофф | 8.3 | 1.2 | не признали за русского | 14% | |
462 | Аршил Горки | 3 | 0.8 | вероятно, рекордов не ставил (аналогично ниже) | 25% | |
471 | Жак Липшиц | 2.96 | 0.7 | 25% | ||
381 | Моисей Кислинг | 3.86 | 0.47 | 12% | ||
440 | Александр Бенуа | 3.2 | 0.3 | 9% | ||
441 | Андре Ланской | 3.2 | 0.18 | 6% |
Выводы из таблицы[]
Лучшие времена продаж Айвазовского прошли, самая дорогая картина сезона 2011 года, продана всего за 1,2 млн $, что составляет лишь 22% от рекорда, поставленного в 2007 году картиной «Американские суда у скалы Гибралтара» (около 5,4 млн $). Год был удачным для «классиков» Репина, Поленова, Верещагина, Шишкина; «Новаторов предметного искусства» Тамары де Лемпицка, Петра Кончаловского, Алексея Явленского, Натальи Гончаровой. Но никак не для «классика» Айвазовского, «предметных новаторов» Фешина и Яковлева, и «совсем современных» Сутина и Шагала.
- Слова «классик» и иные тут употребляются в далёком от искусствоведческого значении.
- О Верещагине. Всё-же самой дорогой работой художника на нынешний момент стоит считать «Тадж-Махал. Вечер», 1874–1876, проданную Sotheby's за 2,28 млн. фунтов в 2011 году[13]. А не «Стена плача», 1884-1885, проданную в 2007 году на Кристис за 3,624 млн долларов[14]. Разница объясняется тем, что при массовом сопоставлении не уделялось особого внимания колебания курса фунта стерлингов к доллару, так как в рамках этой статьи это не принципиально.
Место Айвазовского[]
Договоримся о терминах. «Классика» - всё что выглядит как классика. «Предметное искусство» - всё что изображает предметы, насколько бы данные изображения не отличались от реализма. «Символьное искусство» - изображения несущий символический смысл; пространства, которые невозможно воспринимать как наш обычный физический мир. Если художник наровит попасть в две группы, выбирается та, с которой он ассоциируется по валу работ (а не по шедеврам).
2008 год - пик[]
Ссылки:
- ARTinvestment.RU – 11.04.2009, 09:07 - 47 русских художников из мирового ТОП-500 по аукционным продажам в 2008 году {источник}
- Самые дорогие картины русских художников ARTinvestment.RU – 11.04.2008, 13:30 (22 имени) - справочная информация
№ среди русских | № в списке Top-500 | Художник | Годовой оборот ($) | Группа | Примечание |
---|---|---|---|---|---|
1 | 17 | Марк Шагал | 63 018 102 | Предметное | окончательно эмигрирует в 36 лет, выраженное российское влияние в творчестве (в эмиграции около 61 года, плюс ещё 3 года обучения в Париже в молодости) |
2 | 19 | Марк Ротко | 58 253 022 | Символьное | Эмигрировал в детстве |
3 | 22 | Казимир Малевич | 53 501 119 | Символьное | большую часть жизни прожил в России |
4 | 28 | Василий Кандинский | 39 241 226 | Символьное | С 30 лет в Мюнхене, потом с перерывом, также за границей (в эмиграции в общей сложности ок. 40 лет) |
5 | 34 | Алексей фон Явленский | 34 297 513 | Предметное | С 32-х лет жил в Мюнхене (в эмиграции в общей сложности 44 года) |
6 | 45 | Иван Айвазовский | 26 507 091 | Классика | Жил в России, но много путешествовал |
7 | 48 | Наталия Гончарова | 24 752 555 | Предметное | |
8 | 103 | Иван Шишкин | 10 683 922 | Классика | |
9 | 105 | Николай Рерих | 10 629 659 | Предметное | |
10 | 106 | Константин Коровин | 10 564 031 | Предметное | |
11 | 121 | Борис Григорьев | 9 257 611 | Предметное | |
12 | 127 | Хаим Сутин | 8 451 666 | Предметное | |
13 | 133 | Николя де Сталь | 8 238 636 | Символьное | |
14 | 161 | Петр Кончаловский | 7 363 769 | Предметное | |
15 | 175 | Илья Кабаков | 6 893 039 | Предметное | |
16 | 187 | Аршил Горки | 6 540 618 | Символьное | |
17 | 189 | Серж Полякофф | 6 498 579 | Символьное | |
18 | 210 | Владимир Баранов-Россине | 5 782 163 | Символьное | |
19 | 224 | Александр Яковлев | 5 476 778 | Предметное | |
20 | 226 | Эрик Булатов | 5 365 335 | Предметное | |
21 | 227 | Андре Ланской | 5 304 611 | Символьное | |
22 | 232 | Вера Рохлина | 5 155 593 | Предметное | |
23 | 267 | Давид Бурлюк | 4 288 478 | Предметное | |
24 | 271 | Николай Фешин | 4 174 665 | Предметное | |
25 | 306 | Александра Экстер | 3 650 948 | Предметное | |
26 | 307 | Константин Маковский | 3 649 169 | Классика | |
27 | 310 | Владимир Маковский | 3 583 458 | Классика | |
28 | 312 | Олег Васильев | 3 551 929 | Предметное | |
29 | 316 | Алексей Боголюбов | 3 499 407 | Классика | |
30 | 324 | Алексей Харламов | 3 393 207 | Классика |
Из российских художников (т.е. не эмигрантов) Айвазовского опережает по аукционному обороту только Малевич, с его репутацией автора Чёрного квадрата. Также Айвазовский - самый продаваемый среди классических русских художников.
2004 год - первая фаза роста[]
В список рекордсменов по аукционным оборотам в 2004 году входили пять художников российского происхождения: Хаим Сутин (эмигрировал в 16 лет), Василий Кандинский (эмигрировал в 30 лет), Николай де Сталь (эмигрировал в 5 лет), Иван Айвазовский (жил в России) и Сергей Поляков (эмигрировал в 18 лет[15]).
Как видим, все, кроме Айвазовского, - эмигранты; кроме того он единственный русский классик в мировом ТОП-100 по аукционному обороту на 2004 год.
2011 года - после кризиса[]
В 2011 году, Айвазовский — 11-й среди уроженцев Российской империи по аукционному обороту. Впереди «символьных дел мастера» Ротко, Кандинский, де Сталь; создатели «предметного искусства»: Шагал, Явленский, де Лемпицка, Гончарова; классики Верещагин, Поленов, Репин.
По валу работ за 2011 год (если исключить у каждого художника по одной лучшей работе: не факт ведь, что на торгах 2012 года сыщутся новые шедевры Поленова или Репина) Айвазовский занимает 7-е место. Впереди классиков нет, как нет там и Натальи Гончаровой. Можно смело предположить, что ни Репин, ни Поленов, не соберут в 2012 году столько, сколько Айвазовский, но о Верещагине такого вывода сделать нельзя. Теперь эти два классика русской живописи идут в рейтинге локоть к локтю.
Подробнее с результатами 2011 года для русской живописи можно ознакомиться в статье ARTinvestment.RU – 29.02.2012, 16:20 и в разделах этой статьи Крымологии, расположенных выше.
Примечания[]
- ↑ В кавычках, так как это строгий термин, используемый здесь к намного более широкому кругу произведений, чем следовало бы.
- ↑ См. также http://roskultura.ru/mosaic/item14147/
- ↑ http://www.art-spb.ru/artspb103.html
- ↑ http://www.art-spb.ru/103/1
- ↑ http://www.kontinent.org/article_rus_462a534c71080.html
- ↑ Директор-Инфо №13'2005 (активная ссылка приведена выше)
- ↑ http://www.directorinfo.ru/article.aspx?id=17706&iid=818 Директор-Инфо №9'2007
- ↑ http://www.directorinfo.ru/article.aspx?id=14230&iid=661
- ↑ См. http://www.myasnikov.net/page72.html
- ↑ Артинвестмент.Ру
- ↑ http://www.art-spb.ru/artspb103.html - Самые дорогие картины русских художников
- ↑ 1.8млн $/6.95млн фунтов = 1.8/14.0=21%
- ↑ о Верещагине http://www.vashdosug.ru/msk/exhibition/article/68156/
- ↑ о Верещагинеhttp://www.art-spb.ru/103/1
- ↑ http://rusoch.fr/rus/sergej-polyakov.html